كيف أصبحت موسيقى الجاز لغةً ضمنيةً في الحوكمة العالمية: الذكرى الخامسة عشرة لليوم الدولي للجاز والاستراتيجية الثقافية لشيكاغو

عندما تصبح شيكاغو عاصمة الجاز العالمية

في 30 أبريل 2026، يحتفل اليوم العالمي للجاز بذكراه الخامسة عشرة. وعلى خلاف المعتاد، تستضيف شيكاغو الحفل الموسيقي العالمي لنجوم الجاز هذا العام — المدينة التي احتضنت ذات يوم لويس أرمسترونغ، وكينغ أوليفر، وجيلي رول مورتون. وفي بيان صحفي، نقلت المديرة العامة لليونسكو، كايليدة الأشرفي، عن هيربي هانكوك قوله: "شيكاغو هي المكان الذي وُلدت فيه واكتشفت فيه سحر الجاز لأول مرة."

على السطح، يبدو هذا مجرد ترتيب روتيني لاحتفال ثقافي سنوي. لكن إذا نظرنا إليه فقط كحفل موسيقي، فسوف نفوت الإشارة البنيوية الكامنة خلفه: لماذا تراهن وكالة أممية على شكل موسيقي نشأ في مجتمعات أمريكية من أصل أفريقي لخمسة عشر عامًا متواصلة؟ ولماذا اختارت شيكاغو لتكون主场 الاحتفال بالذكرى الخامسة عشرة؟ وعندما يزداد النظام متعدد الأطراف العالمي تفتتًا بفعل الصراعات الجيوسياسية والاضطرابات التكنولوجية، أيّ سلعة عامة لا يمكن الاستغناء عنها يقدمها الجاز؟

تشير الإجابات عن هذه الأسئلة إلى منطق حوكمة ناعم مُهمَل على نطاق واسع — فحين تخفق اللغة الدبلوماسية الرسمية، يصبح الموسيقى الارتجالية أنبل وسيلة حوار وأكثرها شمولًا.

من الهامش إلى الأمم المتحدة: رحلة مؤسسية لنوع موسيقي

في عام 2011، أقر المؤتمر العام لليونسكو اليوم العالمي للجاز رسميًا، ثم اعترفت به الجمعية العامة للأمم المتحدة لاحقًا. لم يكن هذا القرار علاقات عامة ثقافية عابرة. ففي الأجندة العالمية آنذاك، كان التنوع الثقافي يتعرض لضغط مزدوج: التوحيد القياسي القادم من الأعلى، والتشرذم الهويّاتي الصاعد من الأسفل. وما يميز الجاز أنه يحمل ذاكرة تاريخية واضحة للأمريكيين من أصل أفريقي، وفي الوقت نفسه تحول عبر قرن من الاندماج بين الثقافات إلى لغة فنية عالمية.

وبالعودة إلى التصميم المؤسسي، نجد استعارة دقيقة: روح الجاز هي الارتجال — فداخل الإطار الهارموني المحدد، يتمتع كل عازف بحق متساوٍ في العزف المنفرد، مع ضرورة الاستماع للآخرين والاستجابة لهم. هذه "الحرية المنضبطة" هي بالضبط النموذج المثالي للتعايش بين الثقافات المتعددة. وفي وصفها، تكرر اليونسكو أن الجاز "يتجاوز الحدود والأجيال والثقافات"، و"يجعلنا نستمع بعمق، ونحترم كل صوت، ونبدع في تناغم". وهذا في جوهره تحويل للجماليات الموسيقية إلى أخلاقيات حوكمة.

وقد اضطلع معهد هيربي هانكوك للجاز، بصفته الجهة المنفذة، بالدور المحوري في التخطيط والإنتاج كل عام. وهانكوك نفسه يشغل منذ عام 2011 منصب سفير النوايا الحسنة لليونسكو للحوار بين الثقافات. وهذا التعاون طويل الأمد يشكل في حد ذاته حالة جديرة بالقراءة: فالموسيقي الأبرز في الجاز، وليس الدبلوماسي التقليدي أو مستشار السياسات، أصبح الشخصية المحورية التي تربط شبكة ثقافية تضم أكثر من 190 دولة حول العالم. وهذا يوحي بأنه في المجال العام العالمي، قد يكون الفنانون أحيانًا أمهر من البيروقراطيين في نسج شبكات الثقة العابرة للحدود.

المدينة كآلة موسيقية: الخيار الاستراتيجي لشيكاغو

إن اختيار شيكاغو لم يكن مجرد حنين شخصي من هانكوك. فهذه المدينة تقدم تجربة حية حول "كيفية تحويل الذاكرة الثقافية إلى دافع للتجديد الحضري".يذكّر مؤرخو موسيقى الجاز الناسَ غالبًا بأن جاز مدرسة شيكاغو لم يكن نسخةً من نيويورك. ففي أوائل القرن العشرين، هاجر الأميركيون من أصل أفريقي شمالًا على طول نهر المسيسيبي، حاملين موسيقى الراغتايم والفرق النحاسية من نيو أورلينز إلى منطقة ساوث سايد في شيكاغو، حيث تطوّر تحت تأثير صناعة التسجيلات واقتصاد النوادي الليلية "جاز شيكاغو" الأكثر حماسًا وحضرية. ومن ثم، لم تحفظ هذه المدينة الإرث الرئيسي للجاز فحسب، بل شكّلت أيضًا النمط المبكر للتفاعل بين الفنانين وشركات الإنتاج في صناعة الموسيقى.

في فعاليات عام 2026، تحوّل هذا المورد التاريخي بشكل منهجي إلى بنية تحتية ثقافية معاصرة: في 27 أبريل، عُرض الفيلم الحائز على جائزة الأوسكار "بيردمان" بصيغة "موسيقى تصويرية حيّة" في شيكاغو، حيث عزف الطبال المكسيكي الأصل أنطونيو سانشيز بنفسه مقطوعاته النموذجية لطبل الجاز. وفي 28 أبريل، ستعزف أوركسترا جاز شيكاغو في معبد الوحدة (Unity Temple) الذي صممه فرانك لويد رايت عملَ آندي فاربر المستوحى من فلسفة رايت المعمارية العضوية بعنوان "Usonian Structures". رايت هو معماريمدرسة البراري، ومَعبد الوحدة مدرج على قائمة التراث العالمي؛ واسم مقطوعة فاربر "Usonia" هو تسمية رايت المثالية لأمريكا.

هذا الترتيب الذي يعبر الأجناس الفنية يحرر الجاز من سياق الاستهلاك الترفيهي، ويمنحه سردًا متقاطعًا مع تاريخ العمارة وتاريخ السينما والتخطيط الحضري. بعبارة أخرى، لم يتعامل القائمون على التنظيم في شيكاغو مع اليوم العالمي للجاز باعتباره عرضًا حنينًا إلى الماضي، بل أدرجوه في نظام الإنتاج الثقافي الخاص بالمدينة نفسها — ليتحاور روح الجاز الارتجالي مع عمارة رايت العضوية وتجارب الإيقاع السينمائي حوارًا جديدًا.

تظهر استراتيجية حضرية أعمق خارج جدول الأعمال. خلال اليوم الدولي للجاز، رتّب المنظمون في شيكاغو سلسلة عروض وبرامج تعليمية ومبادرات مجتمعية تستمر حتى 3 مايو. في الوقت نفسه، كانت نيو أورلينز الأميركية قد صُنّفت للتو عضوًا جديدًا في الشبكة العالمية للمدن المبدعة التابعة لليونسكو، في حين أن كانساس سيتي كانت عضوًا منذ فترة طويلة. وهذا يعني أن مدنًا أميركية متعددة تملك تقاليد جاز تعمل بنشاط على استخدام هذه الشبكة العالمية لتحويل الإرث الموسيقي إلى أداة سياسات للاقتصاد الإبداعي والتنمية الحضرية المستدامة. وفي وقت تعيد فيه إزالة التصنيع والعمل عن بُعد تشكيل المشهد التنافسي للمدن عالميًا، يمنح سردُ "مدن الجاز" شيكاغو هوية محلية يصعب تكرارها.

تغطية ملياري شخص: جعل النشر الثقافي بنية تحتية

تشير البيانات الرسمية لليوم الدولي للجاز إلى أن هذا الحدث السنوي، عبر البرامج التعليمية والعروض والتواصل المجتمعي والإذاعة والتلفزيون والبث الرقمي، يغطي أكثر من ملياري شخص سنويًا في جميع القارات. ملياران رقم مجرد، لكن إذا حللناه سنجد خلفه بنية تحتية غير عادية للنشر الثقافي.بخلاف معظم مبادرات الأمم المتحدة التي تعتمد على تمويل الحكومات الأعضاء، يستند تشغيل اليوم الدولي للجاز أكثر إلى التعاون السوقي ومنظمات المجتمع المدني. شريك شركات الطيران العالمي هذا العام هو يونايتد إيرلاينز، التي يصادف أن يقع مقرها الرئيسي في شيكاغو. توفر يونايتد إيرلاينز تذاكر سفر ودعمًا إضافيًا للفنانين والمعلمين. وهذا يعني أن شبكة خطوط طيران تابعة لشركة تجارية تضطلع فعليًا بمهمة نقل رسل التبادل بين الثقافات. ويقدم هذا التنسيق الثلاثي — "الشركات والمنظمات الدولية والفنانون" — نموذجًا مهمًا ومستدامًا للدبلوماسية الثقافية.

في الوقت نفسه، تسهم مشاركة شبكة المدن المبدعة التابعة لليونسكو في توسيع نطاق الانتشار الجغرافي. فمن أفريقيا إلى أمريكا اللاتينية، ومن أوروبا إلى آسيا، يربط شركاء المنظمات في أكثر من 190 دولة العروض المحلية بالبث المباشر عالميًا. وتعمل تقنيات البث عبر الإنترنت على تقليص المسافات المادية، لكن ما يجعل ملياري شخص يشعرون بالترابط ليس التكنولوجيا في حد ذاتها، بل "الحضور الحي" المتجذّر في موسيقى الجاز — فحتى عبر الشاشات، يستشعر الجمهور التوتر الكامن في تنفس العازفين وتفاعلهم.

والجدير بالذكر أن هذا ليس تصديرًا ثقافيًا أحادي الاتجاه. فقائمة الموسيقيين الواردة في البيان الصحفي لليونسكو تتسم بتنوع جغرافي لافت: المغني الأمريكي غريغوري بورتر، وعازف البوق الأسترالي جيمس موريسون، وعازف البوق الياباني تورو أوكوشي (Tiger Okoshi)، والمغني الجنوب أفريقي مانديسي ديانتيس، وعازف الطبول المكسيكي أنطونيو سانشيز، وعازف الإيقاع الفرنسي من مارتينيك مينو سينيلو. تتعمد هذه القائمة تخفيف السردية التقليدية المتمحورة حول الأمريكيين من أصل أفريقي، وتتحول نحو خريطة متعددة الأقطاب لموسيقى الجاز — إذ يتقاسم موسيقيون من اليابان وجنوب أفريقيا وأستراليا ومنطقة الكاريبي المنصة ذاتها. وهذا هو واقع الجاز بعد مئة عام من عولمته، كما أنه مساواة سياسية تتعمد اليونسكو بنائها.

سياسة الارتجال: لماذا ما زلنا بحاجة إلى يوم الجاز؟

إذا كان العالم، حين أُسس اليوم الدولي للجاز قبل خمسة عشر عامًا، لا يزال يعيش مرحلة تفاؤل بتعددية الأطراف بعد الحرب الباردة، فإن واقع عام 2026 مختلف جذريًا. تصاعد التنافس بين القوى الكبرى، وتطاول أمد الصراعات الإقليمية، وتفاقم الانقسامات الهوياتية بفعل وسائل التواصل الاجتماعي، وبدء الذكاء الاصطناعي في تحدي حدود الإبداع والأداء. في هذا السياق، لا تقدّم موسيقى الجاز مهربًا، بل تقدّم تفكيرًا مواجهًا.

تاريخ الجاز بحد ذاته سجلٌّ من الصدمات والمقاومة. لقد وُلدت موسيقى الجاز في ظل العبودية، لكنها في أكثر البيئات كبتًا طوّرت أكثر البنى الموسيقية تحررًا. كل ارتجال فردي هو تأكيد للفرد على صوته الذاتي، بينما يفرض الجزء الجماعي على الفرد التخلي عن جزء من حريته لتحقيق الانسجام الجماعي. وهذا التوازن الدقيق — الذي لا يُغرق الفرد ولا يُخضع الجماعة — هو أندر ما تفتقر إليه الحوكمة العالمية اليوم.

وتضع اليونسكو الموضوع في إطار "تعزيز السلام والحوار بين الثقافات والتنوع واحترام كرامة الإنسان". وهذه ألفاظ مألوفة في نصوص الأمم المتحدة، غير أن يوم الجاز يقدم مسارًا عمليًا غير لفظي. فعندما يرتجل مغنٍّ جنوب أفريقي مع عازف بوق ياباني، لا يحتاجان إلى مترجم، ولا إلى لجنة تفاوض، ولا إلى بيان مشترك. فالتناغم الموسيقي بحد ذاته توافُق، وهذا التوافُق لا يمحو الاختلاف، بل يتّخذه وقودًا له.قال هيربي هانكوك: «كل ما صنعناه مع اليونسكو هو أمرٌ استثنائي حقًا». وكثيرًا ما يُقرأ هذا القول على أنه مجاملة، لكن باستعراض مسيرة خمسة عشر عامًا، يتبين أن اليوم العالمي للجاز تحول فعلًا من احتفال تذكاري إلى وعاء تنظيمي لحركة ثقافية عالمية. فالحفلات الموسيقية وورش العمل التربوية والمشاريع المجتمعية التي يقيمها سنويًا تشكّل شبكة ثقة غير مرئية. وفي المناطق التي تسدّ فيها القنوات الدبلوماسية الرسمية، غالبًا ما تنجح الروابط التي يبنيها الفنانون والمربّون عبر النغمات في اختراق الجدران السياسية.

من شيكاغو نحو المستقبل: الأعوام الخمسة عشر القادمة للجاز

عندما يصدح حفل النجوم في سماء شيكاغو الليلية، ينشأ توتر عجيب بين العمود الفقري الفولاذي للمدينة وإيقاعات الجاز الناعمة. لكن ما نحتاج إلى التفكير فيه ليس إنجازات الخمسة عشر عامًا الماضية، بل تحديات الخمسة عشر عامًا القادمة.

أصبح التأليف الموسيقي بالذكاء الاصطناعي واقعًا، وتعيد خوارزميات البث تعريف أذواق المستمعين، وما يزال مستقبل نوادي الجاز التقليدية بعد غروب شمسها موضع شك. في مثل هذه البيئة التقنية، هل يستطيع اليوم العالمي للجاز أن يظل حاميًا لـ«الإبداع البشري الارتجالي»؟ ربما يقدم الأداء الحي لفيلم «بيردمان» في فعاليات شيكاغو اتجاهًا ممكنًا: فالحوار بين السينما والمؤثرات الإلكترونية وطبول الجاز يُظهر أن روح الجاز قادرة على دخول وسائط سردية جديدة.

يستعين الجيل الشاب من موسيقيي الجاز بوسائل التواصل الاجتماعي وتقنيات أخذ العينات والتعاون العابر للأنواع لإعادة تعريف حدود الموسيقى. وقد لا يدور اليوم العالمي للجاز في المستقبل حول معيار «الجاز الخالص» الوحيد، بل يتحول نحو «موقف جازي» أكثر انفتاحًا — أي الارتجال والتعاون واحترام الفرد واحتضان التغيير. وربما يكون لهذا الموقف قدرة على الانتشار أصلب من أي نمط موسيقي محدد.

قبل خمسة عشر عامًا، حين أنشأت اليونسكو هذا المهرجان الثقافي، ربما لم تكن تتوقع أن يصبح من أكثر المشاريع تماسكًا في الحوكمة الثقافية العالمية. فهو لم يتدخل مطلقًا بشكل مباشر في أي صراع، لكنه يجعل أناسًا في كل أرجاء الأرض يستمعون إلى أصوات بعضهم البعض في الوقت نفسه كل عام. وفي مناخ عالمي يتسم بالتزايد بالعزلة والتفتت، ما يزال ذلك الفعل البسيط — إصدار أصوات متناغمة معًا — يحمل دلالة سياسية عميقة.

من شيكاغو إلى العالم، يأتي يوم الجاز لعام 2026 في موعده. العازفون على المسرح من قارات مختلفة ويتحدثون لغات مختلفة، لكنهم بمجرد أن تبدأ الموسيقى يدخلون في لغة واحدة. إذا كان للبشرية ما يزال سبيل لتجنب مصير برج بابل، فقد يقدم الجاز إجابة غير لغوية.